台灣新詩從日治時期發展以來，至今七十餘年，眾多的台灣詩人在不同的年代、不同的環境中寫下他們的作品，這些詩作，或激昂亢奮、或悲哀沉鬱，或針對社會現實秉筆直陳、或單就個人心境娓婉曲寫，無論如何，只要表現成功，都會展現詩人和社會、家國之間的互動。詩，是時代的聲音；詩，是社會的心靈。通過詩，就可以接近時代與社會。

由李敏勇編選、解說的《新台灣詩選：啊，福爾摩沙！》，就是一本可以讓讀者通過詩來了解當代台灣社會的詩選。這本詩選選輯了戰後台灣詩人的詩作五十首，一人一首，故也可說是戰後台灣五十家詩選，較特殊的是第六輯選入的三位詩人增田良太郎、北原政吉、北影一，皆為日本詩人，不過又都和台灣具有密切關聯，他們都曾以台灣為故鄉，目前仍寫作，並在台灣發表，與台灣詩壇來往頻繁。李敏勇將三人編入以台灣為名的詩選中，顯然有深長的用意，意味著一個詩人只要他心中有台灣，有一顆愛台灣的心，就必然不會遭到排擠，不必擔心自己的書寫在台灣的文學長廊中消失。

這本詩選的編選主調，因此也可以看得出來，是以環繞在台灣歷史、文化、土地、社會、環境的詩作為主軸，全書六輯，輯一「內心深處的一幅畫」以詩人的心象凸顯台灣的歷史與被殖民情境，輯二「把自由還給鳥籠」通過詩作表現台灣人民追求自由民主的集體意願，輯三「尋回失落的名字」則以認同為課題處理台灣長久以來國族認同的匱乏與必要，輯四「拉開你的弓」和輯五「鳥聲開出罌粟」選錄的詩多為表現當代台灣的土地、環境和社會議題，輯六「不願失去花和莖」則為外國籍詩人的台灣愛。由輯名和選錄詩作內容來看，李敏勇清楚地將這本詩選聚焦於當代台灣社會面臨的共同議題之上，試圖透過選入的詩作，提醒社會和讀者，一起來面對台灣的現象，思考台灣的未來。

從編選的角度看，這本詩選也與同類型的選集大有不同，除了詩選、作者簡介之外，編者的解說相當細膩、綿密，同時能將詩作和台灣議題有所連結，使得這五十首詩作因此容易理解。李敏勇對於詩人的背景、詩作的內涵都十分熟悉、能夠體會，解說起來就更能直指詩作背後的深沉意涵，尤其在這些詩和台灣社會、歷史變遷有關的背景上，李敏勇更能提供犀利的解說，有助於讀者對於每首詩發表之際的時代影像的掌握。詩選的可貴，不在於選入多少名家、名作，在於編選者對於選入的詩人、詩作是否瞭若指掌，且能細密分析。從這個標準看，這本詩選的編者解說部分特別值得推重。

詩選名為「新台灣詩選」，一方面因為這本詩選原來以每週聯載方式刊登於《新台灣新聞周刊》，一方面顯然也有定位這些詩作表現「新台灣」精神的用意。從前者來說，《新台灣新聞周刊》乃是國內重要的政論雜誌，能夠開闢專欄，每週提供其讀者一首台灣詩人作品，表現政治參與之外，以詩和文化作為公共領域議題的前瞻性，這是值得肯定的做法，台灣的民主發展不能只有議論、欠缺思考或想像，政論雜誌提供詩作，對於豐富讀者和社會的文化想像，自然有所裨益。就後者而言，告別台灣長久以來遭到外來政權統治的悲哀，迎向一個能反省、有前瞻，且又具開創能力的「新台灣」，顯然應是當前台灣詩人和社會共同思考的方向。李敏勇選輯半世紀以來的台灣詩作，加以解說詮釋，用意應該也在此。

這是一本有趣的詩選，也是一本有心的詩選。台灣已經進入二十一世紀，讀詩教人心靈柔軟，教人氣質高尚，讀一本含蘊濃厚台灣心的詩選更能教人對我們共同存活、腳踏的台灣有更親切、更誠摯的愛。寒冬已去，春花將開之際，讀《新台灣詩選》，可以讓暖流流過我們的血脈、花葉在我們心中燦放。

2004/01/27南松山